vernissage

Octobre commence en dansant !
  • dès mardi 1er … une spéciale « étudiants » pour l’ouverture de TOULOUSE LES ORGUES  avec un concert -création orgue et dispositif électronique à l’église de Gesu à 20h30 (place à retirer au Crous)

 

  • Jeudi à partir de 18h30, vernissage de l’exposition « BAZAR ZOULOU » La collection d’objets populaires de Françoise Huguier (du 4 octobre au 28 décembre 2019)

    Corail des Antilles

    « L’objet lui-même est donc caché, mais doit communiquer par son enveloppe notre identité sociale ou, plus singulièrement, notre identité personnelle. Les objets, source d’inspiration pour mes images, sont conservés chez moi comme un carnets de voyage. Prendre une photo est d’abord un concept immatériel, je vois, je shoote. Alors qu’avec un objet en volume, je m’approprie d’emblée une histoire que ne m’appartient pas. L’objet concret m’inspire nécessairement un concept de reportage, racontant le contexte économique et social de l’époque. » F. Huguier

 

  • le même soir, sortie de création au CDC (env. 30 min, Entrée libre dans la limite des places disponibles)  :
    A SOLO FOR 3, A SPACE AND A BRIGHT LIGHT titre provisoire / sortie de résidence d’ARNO SCHUITEMAKER

    À l’issue de sa résidence à La Place de la Danse, Arno Schuitemaker présente une étape de travail de la création en cours.

    Depuis dix ans, Arno Schuitemaker est regardé comme l’une des figures de la relève chorégraphique néerlandaise. Après plusieurs pièces pour 2, 3 ou 5 danseurs, il travaille à son premier solo en méditant Platon : on ne peut concevoir le multiple sans l’un (et vice-versa). Si, jusqu’à présent, il a mis en scène des corps contemporains engagés dans le mouvement répétitif et sans fin d’une transe collective tels qu’on les voit apparaître dans le clubbing ou les fêtes techno, il focalise ici l’attention sur trois performeurs, soumis à un flux de mouvements enchaînés, évolutifs et complexifiés, dans un environnement multi-sensoriel de lumière et de musique. Stimulant la perception des spectateurs comme celle du danseur jusqu’à une forme paradoxale d’épuisement qui ouvre à une extrême acuité, Arno Schuitemaker pousse le corps à sa limite, parce qu’en cet endroit il est conscience pleine d’être.

    Ça fait partie de la Biennale /arts vivants

  •  THÉÂTRE ET MAGIE, Samedi 5 octobre à 20h

    Son nom est Stone , David Stone

    Revoilà Festimagie à Lalande pour une 5ème saison de magie…

    David Stone samedi 05 octobre au Centre d’animation Lalande. C’est la star préférée des magiciens français (et assurément le plus célèbre au-delà de nos frontière). Finaliste La France a un Incroyable Talent (2018). Véritable « showman »il vient nous présenter son nouveau spectacle sur scène.

    Lien vidéo David Stone
    https://vimeo.com/298363920

    Samedi 05 octobre 2019
    15h00 : Conférence pour magicien
    20h00 : Spectacle « Son est Stone, David Stone » avec David Stone
    21h00 : Rencontre avec l’artiste

    Après son succès en 2018 dans l’émission « La France a un Incroyable Talent », venez découvrir David Stone dans son premier spectacle sur scène !
    Sa magie est un mélange d’élégance et de folie…Il va faire surgir des bouteilles de champagne, multiplier des dizaines de paquets de cigarettes en essayant désespérément de cesser de fumer, produire des verres remplis de liquide et éliminer un anneau emprunté qui réapparaîtra dans un endroit très inattendu !
    Star préférée des magiciens français (et assurément le plus célèbre au-delà de nos frontière) il n’est pas seulement un génie de la magie des pièces, des cartes et du détournement d’attention. C’est un véritable « showman » qui offre un spectacle de très haute qualité, bourré d’humour et d ‘énergie !
    Cette légende du close up est l’auteur de tours spectaculaires. A ne pas manquer. – Télérama

    Grand prix Diavol, équivalent du Championnat de France (1995) – Colombe d’Or, l’équivalent du championnat d’Europe (1996) – FFF Most Valuable Performer (2003) – 3ème prix Micromagie Fism Stockholm (2006) – TMW Award for best magician (2008) – Guest of Honnor (2012) – Best close-up magician (2018) – Finaliste La France a un Incroyable Talent (2018)…

    Réservations conférence : arhtoulouse@gmail.com & 06 16 65 06 97 (sur inscription avec participation)
    Réservations spectacle : www.festik.net – 05 36 25 28 23 – Tarifs : 3 à 12 euros

    Plus d’infos : www.festimagie.com

  • samedi 5 octobre : la place de la danse à Saint Cyprien propose « le jour de la danse », journée incroyable avec 1 déambulation, 3 spectacles et un bal (de 11h à 23h) ….

 

  • samedi 5,  VERNISSAGE des expositions + Activation de «Riposte», atelier de fabrication de pancartes ( 17h-20h) au BBB/// EXPOSITIONS
    «Riposte» Dominique Mathieu
    «Temps partiels II. Flextime» Matthieu Saladin
    «Kino-glaz» Marie VoignierÀ la rentrée, le BBB centre d’art poursuit ses explorations autour de la question de la temporalité, le fonctionnement du centre d’art, sa place au sein de la société et ses rapports avec le monde environnant. Cette programmation en plusieurs actes trouve ainsi son dénouement, qu’il soit tissé de continuités, de précipités de lenteurs ou de ruptures radicales, à travers la suite de la rétrospective filmique de Marie Voignier et les expositions personnelles de Dominique Mathieu et Matthieu Saladin, intégralement composées de propositions inédites (atelier de fabrication de pancartes, performances, publications, œuvres sonores…).
    Plus d’informations : https://www.lebbb.org/fiche.php?id=769&p=dominique_mathieu
    ÉVÉNEMENT EN LIEN/ / https://www.facebook.com/events/996686680676088/

 

  • j’allais oublier : c’est le début de cinespaña !!!

 

ceci n’est pas un poisson d’avril

…mais c’est juste énorme : sortie de résidence de la C111 (aurélien body) au théâtre de la cité, journée européenne des artisans d’art et semaine de l’étudiant !!!!! et autres bien sûr !!!

 

  • les journées européennes des métiers des arts – incontournables !!!!!!!!!!!

c’est juste exceptionnel  : des professionnels généreux, créatifs, pointus et ouverts, que vous aurez plaisir à rencontrer et que vous encouragerez également par votre visite et l’intérêt que vous leurs portez ! bref, allez-y !

ICI le lien vers le site ( à toulouse et partout en europe à partir de mercredi )

 

  • le 6 et le 20 avril au FABLAB

Fonctionnement des ATELIERS
– Je vous accueille pour vous présenter le Fablab, la table de bricolage et pour que chacun présente ses compétences.
Vous pouvez être observateur, bricoleur, montrer une maquette que vous souhaitez faire ou lancer un appel pour avoir des conseils?
apportez vos ordinateurs, matériaux et repas pour le midi.
– Des ateliers se feront en parallèle pour créer du lien et partager nos expériences 😀
– Les dates proposées sont samedi 2 mars, 23 mars, 6 avril et 20 avril.
Selon vos idées ou besoins, on peut aussi proposer le 9 mars, 16 mars, 30 mars et 13 avril!
Vers Mai, je transmettrai vos témoignages à la FedeGN pour présenter ou citer vos créations en vue d’une publication!

Thèmes des ATELIERS
– Réparation d’armes de GN et échange de compétences (plastazote, latex, jonc en fibre de verre).
Invitation de joueurs de Trollballs
Invitation de membre de Grabuge, Association de GN de Carcassonne, qui avait utilisé en 2018, une tunique de dragon rouge aux écailles imprimées en 3D.
Invitation de Guilhem qui fabrique des costumes et accessoires de GN/cosplay, dont impression 3D.
– Conception d’ailes à déploiement hydraulique. Vous êtes les bienvenus pour voir et aider 🙂
Invitation de l’artiste Tilia Weevers experte en création de costume unique à base de plumes.
Crafteuses invitées: Lydia et Vaness des Ailes de Nemesis.
Il y a également une demande de conception d’ailes de fées.
– Jeux de Figurines (dans le centre Toulousain, vers avril)
Pour échanger des compétences sur la conceptions de moules en silicones, techniques de peintures et matériaux.
Invitation ou ateliers avec le soutien d’Univers Parallèles et Sabretache (en cours).

  • [LES HABITS FROIDS] – du 10 au 12 à 18h30
    Atelier mené par Compagnie 111 – Aurélien Bory avec les comédien.ne.s de l’AtelierCité et les circassien.ne.s du Lido Toulouse, centre national des arts du cirque de Toulouse.Le théâtre garde toujours quelque part dans une pièce remise les vieux costumes. Il attendent dans le noir. Ils sont suspendus. À moitié morts. En veille. Ils ont été soignés, nettoyés, reprisés, repassés. Ils sont prêts. Même si les empreintes des corps passés sont depuis longtemps refroidies, ils espèrent encore la chaleur. Ils espèrent les corps, ils espèrent leur frottement. Ils espèrent même le tiraillement, les étirements, les accrocs, les accidents, la chute. Les habits tombent, à condition qu’ils soient encore portés. Ils attendent la reprise ou le reclassement. Ils espèrent leur destin. Les voici les mues, les traces des personnages, les peaux mortes, les fantômes. Les voici les acteurs, et voici leurs corps. Comment peuvent-ils entrer sous ces couches de tissus, témoins des pièces oubliées ? Comment réécrire une histoire dans l’enveloppe d’une autre histoire ? Le théâtre renaît de ses pièces mortes. Le théâtre est oublié. Nous pouvons toujours tenter de danser par dessus ses traces. Aurélien Bory
    ENTRÉE(S) LIBRE(S) – Présentations publiques sur réservation au 05 34 45 05 05 ou par mail : a.marty@theatre-cite.com

 

  • conférence le 10 avril à 18h à l’école d’archi : LOCAL/GLOBAL Conférence #6
    « la singularité de l’évidence » 360° architecture [M. Bekkoucha et L. Gaudu]
    L’élaboration du projet d’architecture réside pour nous, dans la traversée d’une expérience, nourrie d’intuitions, d’observations et d’expérimentations qui instruisent de l’intérieur, au fil d’un raisonnement, la dimension de sa finalité construite.
    En d’autres termes, on ne peut réduire l’exploration intense de la question ouverte par le projet, à une préméditation de son résultat, par postulat préthéorique, ou autres préfigurations stylistiques déterminées à priori, sans risquer d’ignorer l’identité singulière qu’il aurait mérité.
    Dans notre travail, l’expérimentation autour d’un faisceau de thèmes ou préoccupations omniprésentes, et placés dans des situations toujours différentes, permet d’introduire une grande variété d’interprétations.
    Des ressemblances, des dissonances, des modulations et des nuances, se font écho à travers les différentes configurations de projet, pour mettre en valeur les traits distinctifs de chaque situation donnée.
    Succession renouvelée des questionnements projectuels, et différenciation des réponses formulées, affirment tout autant la constance des thèmes abordés, que la grande liberté développée dans les architectures produites.

 

  • jeudi 11 avril de 18h à 23h  : La nuit des étudiants – Block party au musée !La nuit des étudiants 2019 est placée sous le signe du hip-hop
    Alors on vous donne rendez-vous au musée des Augustins le 11 Avril pour LA Block Party Toulousaine !Une Block Party ? 🤔
    Apparues dans les quartiers populaires new yorkais durant les années 70, les block party sont des soirées organisées dans les rues par les habitants. Ces soirées ont servies de base à l’éclosion de la culture Hip Hop.

    18h30- Eglise
    Spectacle hip-hop avec les enfants de Negreneys (entrées réservées aux familles)
    19h / 22h -Grand cloître
    DJ set Block Party par Dj Mayday : rétrospective musicale du Hip-Hop, de ses origines à aujourd’hui.
    Création musicale en live avec Space Sample Sessions Toulouse
    22h-Concert du groupe Iddé Airiess (rap acoustique) dans le Grand Cloître
    22h30-Eglise
    Extrait du spectacle « Réminiscence » du Cercle des danseurs disparus.es danseurs disparus. mise en scène par Ifrah Zerarda

    🎊 Et en continu 🎊
    • Petites conversations autour des œuvres du musée
    • Installation artistique par IMER B&P
    • Atelier de sérigraphie animé par les étudiants du BTS design graphique des Arènes
    • Exposition mimesis* – Déplacement (institut supérieur des arts de Toulouse département beaux-arts)
    • Buvette et restauration ( Le Brooklyn )
    • Stand Association Sozinho
    • Customisation de sneakers avec Julien Pagès

    🎊 INFORMATIONS PRATIQUES 🎊
    Soirée en accès libre, gratuite à destination des étudiants.
    Jeudi 11 avril 2019 – 18h30 > 23h
    Musée des Augustins 21, rue de Metz 31000 Toulouse

    Une soirée originale organisée avec de nombreux partenaires : l’Association Sozinho, le Cercle des danseurs disparus., Iddé Airiessriess, le BTS design graphique du lycée des Arènes et les étudiants en art du musée.

  • le vendredi 12 et le samedi 13 à la Cartoucherie, journées d’étude  : Détournements de fabriques : de l’industrie au culturelNous souhaitons poser les questions de transformation d’un lieu à des fins artistiques / culturelles.Questionner et donner à voir la vie de ces friches artistiques/culturelles, lieux intermédiaires, hybrides, nouveaux territoires de l’art et/ou autres tiers-lieux.
    Programme Vendredi :
    18h : Ouverture des portes
    18h30 : Vidéo inédite des archives de l’INA – Ré-habilitation de friches
    18h45 : Intervention flash des anciens Cartouchiers
    19h – 21h : Table ronde animée par Joël Lecussan sur l’expérience de la transformation, l’occupation, la réhabilitation d’anciennes usines ou lieux en friche pour en faire des espaces artistiques/culturels.

    Samedi :
    10h – 12h : Visites guidées de l’exposition The Bullet Factory avec les Anciens Cartouchiers et les artistes de Cisart
    14h Conférence «Chantier Culturel» de Chloé Bodart
    14h30 Atelier «Quel chantier culturel pour la Cartoucherie ?» animé par Palanca et le cabinet d’architecte Construire.
    17h -18h : Restitution performée d’un laboratoire de danse – Lucia Soto – de la Cie REBISH
    18h30 : Projection de «La Mort en Seine» (Réal : Cathy Bruno-Capvert)
    19h30 : Echanges avec la Réalisatrice Cathy Bruno-Capvert

  • le mardi 16 avril à 18H30 : Vernissage expo « Structures et Lumières » au Centre des Cultures de l’Habiter [CCHa]
    5 rue Saint-Pantaléon, Toulouse

Exposition de photographies de DAVID BANKS
Architectures contemporaines et étude sur le sanctuaire de Lourdes.
Exposition proposée par Faire-Ville

David BANKS est un londonien qui, passionné depuis l’enfance par la photographie, en a fait sa profession.
Après avoir travaillé pour le monde de la mode, David Banks choisit de s’atteler à des sujets plus personnels.
Il se penche ainsi sur les différents aspects de la nature humaine mais s’intéresse également les lignes urbaines.

« En marchant dans les rues de Londres quand j’étais enfant, je regardais à travers mon viseur la ville. Londres était devenue claire et nette. En cherchant de l’air frais, j’ai eu tendance à regarder vers le ciel et mon œil découvrit des lignes verticales. Je ne savais pas que la ligne allait devenir ma principale inspiratrice et allait transformer mon regard à tout jamais. »

conférences, expos et vernissages du printemps ….
  • à partir du 17 mars : « Perplexe » d’Anais Barrachina, La Muse en Goguette, 68 chemin Boudou, 31140 Launaguet,
    (Peinture – Monotype – Aquarelle)
    Une sélection de mes derniers travaux autour de portraits de femmes, de leur place dans la société, de leur visibilité. Je vous invite à venir rencontrer ces « perplexes » qui se questionnent sur le pourquoi des choses.www.anaisbarrachina.com / www.anabarrachina.blogspot.fr

 

  • mardi 19 à 18h30 : Conférence au CHAA (Centre des Cultures de l’Habiter [CCHa]
    5 rue Saint-Pantaléon, Toulouse) de Pascal Gontier, architecte, enseignant-chercheur, Auteur de « Home », publié en 2018 aux éditions Muséo

    Pascal Gontier milite depuis plusieurs années pour un mode de conception architecturale de l’habitat ouvert et sur mesure.

    Cette méthode a vocation à permettre une implication des habitants dans la conception de leur cadre de vie, et jusqu’à l’expression même de leur identité particulière en façade conjointement avec l’ensemble des autres habitants d’un même immeuble.

  • à partir du 20 mars : Body Double // Répliqûre – Installation vidéo, de Brice Dellsperger et Michel Aubry

    La série des Body Double de Brice Dellsperger a pour motif obsessionnel le corps idéalisé au cinéma. Chaque Body Double rejoue une scène d’un film en introduisant un trouble dans le genre : tous les personnages sont interprétés par un seul acteur, le plus souvent travesti en femme. Par le prisme du cinéma, de la sculpture, du costume, Michel Aubry met en jeu des oeuvres emblématiques de la modernité et s’intéresse à la frontière entre original et copie. Revisitant des films français des années 30 et 40, il produit des Répliqûres, vidéos où chacun des rôles est joué aussi fidèlement que possible par deux interprètes.*Entrée libre* dans les galeries souterraines du théâtre (EXCEPTIONNEL)

    Vernissage le 20 mars à 18h30 au théâtre, en présence de Brice Dellsperger

    Lieux et horaires : Printemps de septembre (2 Quai de la Daurade) du mercredi au samedi de 12h00 à 18h00.

    Théâtre Garonne, tous les soirs de spectacle, à partir de 18h00 et les samedis à partir de 12h00.

 

 

  • Jeudi 21 mars 2019 à 18:30, Vernissage Triennale Estampadura 2019, à espace Saint Cyprien
    56, allées Charles-de-Fitte, 31300 Toulouse, Dans le cadre de la triennale de gravure contemporaine d’Estampadura : les artistes allemands (gravures), Olivier Subra (dessins et gravures)

  •  Vernissage double  le jeudi 21 mars 2019 de 18h00 à 20h30
    Anne Delrez «Recueils» et jacques Barbier «No comment»

    Anne Delrez a introduit très tôt dans sa pratique artistique une réflexion sur l’image pauvre et sans intention plastique. Ses collectes l’ont orientée vers les images venant de l’album de famille, du portefeuille, de la boîte à chaussure retrouvée dans un grenier. Elle cherche depuis une alternative pour ces images vouées à l’oubli, dont plus personne ne veut mais qui portent en elles un peu de notre histoire collective. Elle leur redonne vie et en souligne leur esthétique particulière. JM L
    Exposition présentée du 21 mars au 12 mai 2019
    en partenariat avec La Conserverie, un lieu d’archives, Conservatoire National de L’Album de Famille

    Jacques Barbier travaille avec les photographies perdues, oubliées, ratées, maculées, mutilées, mises au rebut. Il fréquente les bacs des brocanteurs, les poubelles, pour traquer et dénicher des images qui l’étonnent, l’émeuvent, l’interrogent. Il est tel un orpailleur à la recherche de pépites perdues dans les alluvions du temps. Chacune des images qu’il nous montre, a été choisie parmi des milliers d’autres. De l’accident et de l’involontaire, son œil avisé s’oppose à la perte et sait ramener des images à leur singularité, pour les ressusciter et mieux les unir… JML
    exposition présentée du 21 mars au 12 mai 2019

 

Lorsque Smoll est accueilli chez un adhérent c’est toujours l’occasion d’une présentation originale. L’hôte est un acteur essentiel de cette expérience. Il accueille, il rassemble, il propose la connivence, il capte l’attention, il participe avec Smoll à l’élaboration et l’orchestration de ce moment privilégié et inédit de création.
En pénétrant la sphère privée avec des dispositifs de participation et de médiation réinventés, souvent décalés, orchestrés par l’hôte et Smoll, la création contemporaine se manifeste, et se « consomme » autrement, à la recherche d’une dimension empathique aussi « extraordinaire » que familière partagée avec les invités, les artistes et le public.
Pour ce premier événement du printemps, c’est Christine Rousseau, fidèle adhérente depuis 2015, qui reçoit l’éditeur à Toulouse. Un samedi pour découvrir ou redécouvrir les artistes, les œuvres, les multiples, les objets et les projets qui font avancer Smoll. Un samedi unique à partager joyeusement, ponctué de micro événements tels que le défilé des éditions, les commentaires dérangés ou encore l’apéro bavard….

Avec Cécile de Cassagnac, Éric Choisy, Jacques Tison, Hélène Olive, Gérard Fabre, Patrick Meunier, Erin Mcgirr, Pascale Lefebvre, Jim Fauvet, les micro éditions, la Fabrik…

 

  • Samedi 23 mars 2019 de 11:00 à 17:00 Vernissage « Greenwashing » / Performance culinaire à a cuisine

    Esplanade du château, 82800 Nègrepelisse,Programme détaillé du samedi 23 mars :

    11h : Conférence de Xavier Antin

    12h : Vernissage / Performance culinaire des élèves de l’ ISCID – Institut Supérieur Couleur, Image, Design, encadrés par Lei Saito.

    Événements en partenariat avec le Syndicat de Défense de l’ Vin AOC Coteaux du Quercy.

    //// Gratuit / Tout public

    Dans la série des Passagères et dans le cadre Biennale Passage(s) Design, Arts & Transmission , organisée par l’Iscid de Montauban, sur le thème du « vert ».

    Samedi 23 mars, La cuisine propose de vous faire découvrir deux projets artistiques, mis en place dans le cadre de la biennale Passage(s), design, arts & transmission, organisée par l’Iscid de Montauban, sur le thème du « vert » :

    >> Une exposition intitulée « Greenwashing » réalisée par Xavier Antin et les élèves de l’Iscid de Montauban (présentée du 23 mars au 13 avril 2019).
    « Greenwashing », le terme qui titre l’exposition renvoie à la méthode de marketing qui consiste à communiquer en utilisant un argument écologique afin de « blanchir » ou de « verdir » l’image d’une entreprise. Il est ici revisité par Xavier Antin qui encadre, dans les murs du centre d’art, un workshop avec un groupe d’étudiants de l’Iscid de Montauban. Ce projet les invite à réinvestir pendant toute une semaine une technique ancienne et très codifiée, lié à la reliure : le papier marbré. Les motifs marbrés, imitant la pierre, sont obtenus par la flottation de couleurs à la surface de l’eau ou d’une solution visqueuse. Xavier Antin réalise avec les étudiants un certain nombre d’outils permettant de réactualiser le potentiel d’image créé par la technique de la marbrure.

    >> Une performance culinaire des éléves de l’Iscid de Montauban encadrés par Lei Saïto
    Ensemble ils proposent une performance qui fait suite à toute une semaine d’atelier à La cuisine.
    En résonance avec le thème de cette édition, l’artiste proposera un jardin comestible et organique. Les verdures, les rochers et de la terre en matières et recettes différentes, en explorant des produits locaux et biologiques. Le public va être invité à savourer ce nouveau jardin délicieux.

 

 

  • mardi 28 mars ( 18h) Conférence / D’une ville à l’autre [Pierre Roca d’Huyteza] à Ecole nationale supérieure d’architecture de Toulouse 83 rue Aristide Maillol BP 10629, 31106 Toulouse, LOCAL/GLOBAL Conférence #4Saint Félix Lauragais, l’architecture du sol
    D’une ville à l’autreDurant le siècle dernier, l’espace public est resté un impensé des architectes, relégué au rang d’objet technique.
    Depuis quelques décennies, l’aménagement urbain semble redevenir, de temps à autre, un objet d’architecture.
    Mais, au final, qu’est-ce que cela implique ?( les autres conférences  :
    3 avril 2019 : Laurens Loustau
    10 avril 2019 : 360°
    17 avril 2019 : OECO Architectes)

des idées pour avant et après les vacances…
  • jeudi 21 février (soir)  : Une exposition inattendue, dédiée aux Concepteurs de façades et Prescripteurs le 21 février 2019

Découvrez cette collection au travers d’un événement original laissant toute place à l’expression des sens.Centre des congrès Pierre Baudis, entrée libre de 18h30 à 21h30. Une scénographie originale

Hors Standard

Couleurs, matières, formes, jeux de lumières… plongez au cœur de la collection par la découverte sensorielle des 3 univers proposés.

Une exposition éphémère

Architectes et designers, cet événement est conçu pour vous ! Venez échanger sur le thème des possibilités esthétiques en façade.

Au Centre de Congrès Pierre Baudis (11 Esplanade Compans Caffarelli)

inscription : ICI

 

 

 

  • stage estampe et façonnage : le 4 mars à Bonnefoy, par Anais Barrachina// Stages en demi-journées sur une semaine //
    Du 4 au 8 mars
    7/10 ans ⇒ de 10h à 12h / 25€ / 10 places
    Dès 11 ans ⇒ de 14h à 16h30 / 35€ / 10 places

    « Je crée mon livre de A à Z »
    Travail d’écriture et d’illustration en monotype ou en linogravure, calligraphie en impression ou encore reliure à la japonaise, chaque participant découvrira ces techniques ancestrales tout en développant sa créativité.
    Un temps pour aborder des thèmes comme les super-héro(ïnes), les différences filles/garçons,.. autant d’invitations à laisser libre cours à son imagination et à mettre à mal les préjugés ou idées reçues.
    Organisé dans le cadre de la Semaine égalité Femmes-Hommes .

    Animé par Anais Barrachina, illustratrice et relieuse, membre de l’association Estampadura.
    http://www.anaisbarrachina.com

    Stage en lien avec l’exposition
    Triennale européenne de l’Estampe contemporaine à l’Espace Bonnefoy du 22/02 au 21/03.

    L’inscription se fait directement auprès de l’accueil de l’Espace Bonnefoy 4 rue du Faubourg Bonnefoy 31500 TOULOUSE
    Du lundi au vendredi de 9h à 12h30 et de 13h30 à 18h30
    Le samedi de 10h à 12h30

 

  • Stages les 16  et 30 mars à Bellegarde dont un avec SOIA









									

			
			








			
	
			


				
				
dévernir (vite, derniers jours), expos et JPO !!!!

			


												
								

					
    

  • JPO au Lycée ce samedi (attention, de 9h à 16h!)
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et aussi au lycée des arènes et au lycée Gabriel Peri (costume) le samedi matin….


 


    

  • Dévernissage dimanche DERNIÈRE OCCASION DE VOIR L’EXPOSITION !
    
Les BRODERIES de SYLVIE DE HEDOUVILLE
    
(Art textile)
    

    
DU 10 JANVIER AU 18 FÉVRIER 2019DÉVERNISSAGE le dimanche 17 février à partir de 17h.
    

    « Autodidacte, en plus de 33 ans, j’ai exploré de nombreuses techniques et quelques matériaux.
    
Reliure, peinture, sculpture ; le cuir, le fer, le bois, la pierre et désormais, vu mon âge avancé, le fil et le tissu.
    
J’aime profondément la couleur.
    
Avec le fil comme medium, je joue d’associations atypiques et audacieuses. Dans les sujets traités également : attachée à une certaine figuration ; je forme et déforme végétaux, animaux, humanoïdes, qui deviennent monstres et chimères.
    
J’ai parfois le plaisir de travailler en collaboration avec Benjamin Saulnier Blache mais aussi avec Hervé Di Rosa.
    
On peut voir certaines de mes réalisations à la fondation Cérès Franco d’art brut à Montolieu. » Sylvie de Hedouville
    
http://www.collectionceresfranco.com/fr/expositions-et-artistes/artistes/sylvie-de-h%C3%A9douville
    

    PROGRAMME DE LA JOURNÉE à la Muse en Goguette (Anaïs Barrachina)
    
14H00 – OUVERTURE DES PORTES
    
17H00 – VERNISSAGE/ GOÛTER
    
19H00 – FERMETURE DES PORTES
    • 



Exposition « Patate » | La Cuisine Centre d’art et de design




PAR  · 


« Patate » Elise Carron, Céline Domengie, Babeth Rambault et Jean-Paul Thibeau






Du 16 février au 11 mai 2019 – Programme complet Vernissage samedi 16 février à partir de 10h30


https://www.la-cuisine.fr


« Patate » Babeth RambaultQuatre artistes, Elise Carron, Céline Domengie, Babeth Rambault et Jean-Paul Thibeau, explorent chacun à leur manière les potentialités de la pomme de terre. Ils proposent ici une aventure artistique, une enquête partagée, des récits, des expériences, des pratiques à partir de cet aliment : la manière de le cuisiner, son histoire, son imaginaire.


Non sans humour, l’exposition se présente comme un terrain, une parcelle, un atelier d’artiste où les choses se pensent, se font, se défont et se ratent aussi. Des mouvements, des actions, des textes, des paroles et des borborygmes semble s’y auto-engendrer. Objets, sculptures, vidéos, photographies composent ainsi une sorte de fable de réflexions prosaïques, artistiques et philosophiques autour de la pomme de terre.


Parce qu’après tout, la patate, c’est le motif, la forme la plus humble et la plus universelle. N’importe qui peut reconnaître ce tubercule simple, oblongue ou rond. Sa représentation dans l’histoire de la peinture marque aussi une révolution comme présentation d’un objet ou d’une culture prosaïque : la récolte des Pommes de terre dans L’Angelus de Millet, Les mangeurs de pommes de terre de Van Gogh, etc. Et dans l’art contemporain elle garde toujours une actualité particulière. Enfin, c’est l’aliment de base qui par son importation et sa culture a sauvé maintes populations de la famine.


Chose transitive, elle est objet de multiples migrations. Sa forme archaïque et irrégulière, aux contours souples, est porteuse d’associations esthétiques, poétiques, créatives, culturelles et politiques.


Avec une oeuvre invitée : L’alambic DIY de Quentin Destieu.


Esplanade du château 82800 Nègrepelisse Tél : 05 63 67 39 74 


Horaires : D’octobre à mai : De 14h à 17h  – De juin à septembre : De 14h à 18h  . Fermé les jours fériés






 


 


expo au BBB : Matthieu Saladin, «Temps partiels | Tirer sur les cadrans pour arrêter le jour » au BBB centre d’art du 13 février au 29 juin 2019.Le projet que Matthieu Saladin présente au BBB centre d’art en deux volets « Temps partiels », investit de manière critique notre rapport au passé et au présent des idées politiques, ainsi que divers paramètres de l’institution. Le volet inaugural réactivera un ensemble d’œuvres existantes qui, entre autres, inscrivent la mémoire des révoltes au cœur du quotidien, transposent en musique la situation budgétaire du lieu et modifient ses horaires d’ouverture.




Retrouvez le programme sur : https://www.lebbb.org/programmation.php




2. Matthieu Saladin, « La dette n’est qu’une promesse »

Vue de l’exposition « Économie de la tension », CAC Parc Saint Léger(Pougues-les-Eaux). Courtoisie galerie Salle Principale, Paris.

Photo : Émile Ouroumov.


    

  • Festival Wikipolis (colomiers) avecDu 15 au 17 février 2019, le Festival Wikipolis, mettra en avant la créativité sous toutes ses formes, en croisant art et innovation, et fera de la ville une scène artistique et un grand terrain de jeu et d’expérimentation. 

    La ville est au cœur de ce festival, ce qui résonne fortement dans le contexte de renouvellement urbain dans lequel la ville de Colomiers est engagée. Le leitmotiv de cet évènement : mettre l’urbain au service de l’humain ! Wikipolis est ainsi nourri de la participation des habitantes et des habitants. C’est de là que vient son nom : « Wiki » comme le partage des connaissances et « Polis » comme la Cité en Grec. C’est un festival où les habitant-e-s de Colomiers ne sont pas seulement spectateurs, mais aussi contributeurs, amenés à partager leurs savoir-faire.
    

    Au cœur de ces grands enjeux, il y a également le souhait de voir Colomiers s’ouvrir à l’international. Wikipolis est le reflet de cette volonté. Cela sera notamment le cas cette année avec l’organisation de l’Open forum Colab Quarter, en ouverture du festival, le vendredi 15 février à l’Auditorium Jean-Cayrou.
    

    Consulter le programme complet
    

    Télécharger le programme en PDF
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sorties et expos et JPO !!!!

			


												
								

					
JPO samedi 9 février  : l’école d’architecture  de Toulouse et l’université de Montauban !


 


Vernissages : jeudi 7 à 18H, à la chapelle des Cordeliers (13 rue des LOIS), Marc Desgrandchamps,


 


et à 19H, Exposition « Au cœur d’Elpmas – Moondog dessiné » avec performance de Benoit Bonnemaison Fitte  et Sophie Torchait SOIA à Bellegarde….en présence d’Amaury Cornut, spécialiste et passionné de Moondog et d’une partie des illustrateurs du livre.

Deux fresques réalisées pour l’occasion seront présentées par Bonnefrite et Soia.


Appréhender le travail d’un musicien comme Moondog au travers d’« Elpmas », extraordinaire antépénultième album qu’il ait composé, ne pouvait s’imaginer autrement que par une rencontre entre la musique et l’image.

À partir de l’édition d’un livre-disque entremêlant le travail d’une formation musicale – l’Ensemble 0 – et celui d’auteurs de bande dessinée et d’illustrateurs, l’exposition revisitant Elpmas devient un prolongement auditif, visuel et physique d’un album au récit et à l’univers pénétrants. Conçue comme une narration évolutive immergeant le spectateur, l’exposition proposera une exploration des principales thématiques de ce concept-album, de la pulsation au voyage, de l’ode à la nature au cosmos.

Pour que se confrontent les partis pris graphiques hétéroclites mais colorés des auteurs, aux sonorités japonisantes et boisées des marimbas, et que par cette fusion, retentisse pleinement le génie de Moondog.


Commissariat : Super Loto Éditions / Camille Escoubet

Scénographie : Super Loto Éditions / Soia

Illustrateurs : Étienne Beck, Bonnefrite, Laurent Bourlaud, Gwénola Carrère, Vincent Fortemps, Juliette Leveillé, Soia, Guillaume Trouillard

Musique : Ensemble 0


17, rue Bellegarde 31000 Toulouse

Du lundi au vendredi : 9h-12h30 / 13h30-18h

Le samedi : 9h-13h / 14h-17h

Fermé le dimanche




 


    

  • jeudi 7 au Muséum….( payant)

    Girls Don’t Cry est le média lancé par La Petite pour montrer que les filles ne pleurent pas. Elle peignent, elles dansent, elles jouent, elles chantent, elles mixent, elles dessinent, elles filment, elles écrivent, elles sculptent, elles créent.
    

    Girls Don’t Cry Party est une FÊTE !
    

    ▬▬▬▬▬PROGRAMMATION▬▬▬▬▬
    

    》WORKSHOP ABLETON
    
En partenariat avec l’Institut des médias avancés et Ableton, Flore animera une initiation sur le logiciel de composition musicale Ableton Live, son environnement, ses outils, et les techniques pour bien démarrer.
    
Des stations de travail seront disponible sur place.
    
Workshop gratuit, sur inscription : bit.do/workshopableton
    

    》FLORE
    
Omniprésente depuis le début des années 2000 et pilier de la bass music en France, la DJ et productrice Flore occupe une place centrale dans le panorama français des musiques électroniques. A la fois artiste de studio et de scène, elle s’est notamment produite à Nuits sonores (sur toutes les éditions jusqu’à l’année 2009), à la fabriclondon, ou encore au Electron Festival de Genève. Flore a créé son label, POLAAR, et sorti plusieurs opus.
    
En juin 2016, Flore devient Ableton Certified Trainer, la premiere femme en France a obtenir ce titre.
    
www.flore-music.com
    
https://soundcloud.com/Flore
    

    》TRYPHÈME (Live)
    
Orientée vers le côté pop de la musique électronique, Tryphème produit une musique hybride faite de mélodies brumeuses et de rythmiques percutantes. Son univers musical est un mélange léger d’électro, synthwave et shoegaze, empreint d’émotions et d’énergie.
    
En 2017, le label Central Processing Unit, basé à Sheffield, a sorti son premier album intitulé Online Dating , lui donnant ainsi une visibilité internationale. Seule sur scène entourée par ses machines, Tiphaine Belin joue et chante des mélodies tantôt colorées, tantôt plus sombres. Après CONCRETE, Le Batofar à Paris ou encore Le Sucre à Lyon, Tryphème s’est produite en live outre-manche, à Londres et à Sheffield dans le cadre d’une Boiler Room en collaboration avec le label Warp Records.
    
https://soundcloud.com/trypheme/tracks
    

    ▬▬▬▬▬INFOS PRATIQUES▬▬▬▬▬
    

    》Jeudi 7 février 2019
    
》19h30 – 23h30
    
》Le Muséum de Toulouse – Allées Jules Guesdes
    
》Accès : Metro Ligne B Palais de Justice
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sortir pour se réchauffer en janvier

			


												
								

					
    

  • pour aller découvrir le travail des étudiants de DSAA au Théâtre d la Cité[JE SUIS FASSBINDER / 9-20 JANV.]
    
PRÉAMBULES / Entrée libre / Tour romaine
    
Tous les soirs de représentations / à partir de 19h15Les étudiant.e.s du Diplôme Supérieur des Arts Appliqués mention Design Produit du Lycée Rive Gauche ont le plaisir de présenter au ThéâtredelaCité une série de projets plastiques en « prologue » des représentations de la pièce « Je suis Fassbinder » de Falk Richter proposée par le Groupe Merci. Pensées comme une articulation entre le design et le spectacle vivant, ces créations questionnent l’univers de Fassbinder. Par l’exploration des manières dont le théâtre peut « marquer les corps », au sens propre comme au sens figuré, les étudiant.e.s révéleront au public des dispositifs offrant la possibilité de venir (se faire) marquer, tamponner, imprimer… autant de clins d’œil à l’univers de la pièce et à celui, intense et protéiforme du cinéaste.
    
Activées tous les soirs avant la représentation de la pièce, les installations invitent le public à venir vivre des petites expériences de design participatif, imaginées comme des mise en bouche nécessairement surprenantes.
    
Drôles, suggestifs, incongrus, voire franchement provocateurs, ces projets tentent une autre forme de médiation en s’appuyant sur une culture imaginative de ce que le design peut offrir en dialoguant avec le théâtre.      
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  • Vernissage : Le jardin d’Asuka, le 12 janvier au Barallel (9 rue Cujas) – expo de Virginie Contier du 12 janvier  AU 9 février
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    mercredi 16, Vernissage de l’exposition « Sous les étoiles » à la médiathèque Grand M (37 avenue de la Reynerie)
    

    La nuit tous les chats sont gris ?
    
Pas dans les yeux des artistes, qui explorent dans cette exposition toutes les nuances du ciel illuminé par les constellations.
    
Quand la nuit tombe, les lumières de la ville se confondent avec les étoiles. L’immensité du cosmos au-dessus de nos têtes nous invite au rêve et à la réflexion sur notre place dans l’univers.
    

    Artistes de la collection des Abattoirs, Musée – Frac Occitanie Toulouse : Geneviève Asse , Basserode (Prévost Jérôme de, dit) Vincent Bioulès, Angela Bulloch, Patrizia Cantalupo, Gérard Dalla Santa, Hubert Duprat, Ferrán Garcia Sevilla, Michel Kanter, Paulo Nozolino, Rodogune,Gustave Singier, Clément Thomas
    

    Ouvert le mardi, mercredi et vendredi de 10h à 13h et de 14h à 19h, le jeudi de 14h à 19h, le samedi de 10h à 19h et le dimanche de 14h à 18h
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  • expo et perfomance « Transitus » du 10 au 30 janvier, vernissage le 17 janvier à 18h00 (2 rue Malbec) à Toulouse. Restitution de la résidence artistique au Foyer Transition, Artiste : Sophia El Mokhtar. « Transitus (latin) : passage, action de franchir, lieu de passage, passage graduel d’un état à un autre, manière de lier entre elles les idées.
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  • Durant cette résidence, j’ai travaillé :
    
– sur les gestes des personnages créés qui deviennent mouvements de danse (pour six d’entre eux)
    
– et sur les mouvements de danse qui produisent de la peinture (pour les deux autres, filmés via facebook-live).L’exposition Transitus, présente à la fois :
    
– mes nouvelles productions personnelles (vidéos, photos, peintures et textes) dans la continuité de ma recherche autour de l’identité. (Pour info : je vais très probablement performer dans l’espace d’exposition les 15, 16, 17 et 18 janvier, soit rejouer les différents personnages)- Et les travaux réalisés par les jeunes »
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  • le jeudi 17 janvier, vernissage de l’expo photo « Itsasoan » à espace Saint Cyprien,
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  • Heriman Avy – Clémentine Carrié – Pierre Montagnez – Maya Paules – Luke Seeney – Géraldine Villemain – Mickaël ZermatiOn dit des vagues d’Itsasoan qu’elles atteignent la berge pour laver nos peines,
    
Et que le ressac se remplit alors de souvenirs sans propriétaires,
    
On dit aussi, que celui qui s’y glisse la nuit par inadvertance,
    
Est recraché au matin, tourmenté par les visions d’autrui.
    
L’appartement n°5 de la résidence Itsasoan, un lieu refuge, sept photographes. Une rencontre immersive intensive, une succession d’états, du bouleversement à l’apaisement.
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octobre  en « IN » et en OFF »

			


												
								

					
Les semaines à venir sont denses (danses ???) et aussi théâtres et autres formes artistiques :


    

  • semaine de l’étudiant  : du 11 au 20 oct … tout pour qu’enfin vous alliez là où vous n’aviez jamais oser aller (ou revoir aussi) ; juste un programme à couper le souffle !
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  • le jour de la danse (free) : samedi 6 octobre à Saint Cyprien avec la parade moderne (abattoirs à 12h30 et 17h), M.A.K.T.O.U.B (14h place Olivier) et ORIGAMI (18h Port Viguerie)  

    

    

     
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  • vernissage des travaux de diplômes d’ex-DSAA : au quai des Savoirs, mercredi 10 oct avec conférence à 18h30 et petits fours (??) à 19h30 : Invit_Inauguration_Mois_Design
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et programme complet ICI


 


    

  • festival Jazz sur son 31  : du 5 au 18 ; vous pouvez toujours faire un début de soirée – souvent FREE- ou un creux de journée en totale impro.
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  • et toujours le printemps de septembre et Mister Freeze (attention, dernier weekend)
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  • et aussi du théâtre et des performances …
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Au Sorano : « Ceux que j’ai rencontrés ne m’ont peut-être pas vu » de NIMIS Groupe




Au Garonne : Steven Cohen « PUT YOUR HEART UNDER YOUR FEET… AND WALK ! À Elu », performance


 


 


et « FIVE DAYS IN MARCH » de Toshiki Okada / Chelfitsch, Japon, théâtre / danse


 


Au théâtre de la Cité : « Tous des oiseaux » Texte et mise en scène de Wajdi Mouawad


 

									

			
			








			
	
			


				
				
ça chauffe à la mi-septembre…

			


												
								

					
ça commence dès ce mercredi 12 avec le vernissage de l’exposition de Valérie Du Chéné (galerie Barrès-Rivet)




Jeudi 13 à partir de 19H30, OUVERTURE (pour moi toujours le meilleurs moment dans un lieu incroyable … et non, Labège-village, ce n’est pas qu’une succession de « lieux » de consommation, c’est aussi un village qui reçoit des artistes – dans son parc et à la maison Salvan) du Festival de rue de Ramonville 




avec La Cie Circ Panic présente Mira’T (19h30) – Sur la piste, un homme et une grande balance. Tout en jouant avec les poids et les contrepoids, il entreprend un voyage à la recherche constante des limites de l’équilibre-   et La Cie Bouche à bouche présente Tentative(s) de Résistance(s) à 21h30 – Provocante et joyeusement délurée, Marie-Do Fréval interroge ici sa capacité et son impuissance à résister–


vidéo ICI 


c’est tout le weekend (PROGRAMME ICI) et vous pourrez aussi y voirsamedi 15 septembre à 15h et 18h15, place Jean Jaurès, Ramonville


C’est une nouveauté dans l’organisation des Journées du Matrimoine Toulouse ! Cette année, dans le cadre d’un partenariat avec ARTO – Saison itinérante et festival de rue, La Compagnie Filao rendra hommage à Angèle Bettini del Rio avec une forme courte dansée et engagée.

》Focus sur Angèle Bettini del Rio qui est à l’origine du premier acte de résistance à Toulouse puis déportée pendant plusieurs années. Aujourd’hui, âgée de plus de 95 ans, elle continue d’appeler au devoir de mémoire en témoignant auprès d’enfants.


Vendredi 14 … lancement des Journées du Matrimoine et de Manifesto

et aussi concert Les Pauses Spectacles.


  


PROGRAMME SPECIAL ICI




Vendredi 14 septembre 2018

》18h00 – 23h00

》Musée Paul Dupuy :

13 Rue de la Pleau, 31000 Toulouse


 


 


Manifesto, rencontres photographiques de toulouse




Vendredi 14 septembre, week-end d’ouverture du festival ManifestO

Place St Pierre Toulouse


19h00, Dj set Djnobreakfast – jusqu’à 23h59

20h00, ouverture des conteneurs d’expositions

XVI° édition du Festival ManifestO

22h00, projection sur écran géant en bord de Garonne


 


 


et Les Pauses Spectacles, concert dans les Halles de la Cartoucherie.




Biensûr, tout le weekend, journées du Matrimoine-Patrimoine (suite du programme ICI, avec visites nocturnes et lieux inédits)


Et si vous vous ennuyez ou vous préférez des moments plus tranquilles, il y a encore les expos (cf articles semaines précédantes) et la rétrospective Chillida aux Abattoires




Bon week-end !

									

			
			








			
	
			


				
				
sorties à partir du 3 mars

			


												
								

					
    

  • semaine de l’égalité égalité Femmes/Hommes.( dommage que ce ne soit qu’une semaine :-////), tout un programme à Toulouse (programme complet ICI), dont > Salon Talents de femmes organisé par les Soroptimist Toulouse Fil d’Ariane
    
Samedi 10 et dimanche 11 mars de 11h à 18h – Parc des expositions
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et Inauguration du parvis des femmes de la Résistance, jeudi 8 mars à 15h, du « Parvis des femmes de la Résistance » au  Monument de la Résistance et de la Déportation – allées F; Mistral et S. Ravanel.


et aussi des spectacles, rencontres, débats…


> L’amour en toutes lettres, questions à l’abbé Viollet sur la sexualité (1924-1943) – adapation théâtrale d’après l’ouvrage de l’historienne Martine Sévegrand par le Théâtre de l’Échappée Belle – à partir de 16 ans

Mardi 6 mars à 19h30 – MJC Roguet-Saint-Cyprien – 9, rue de Gascogne

Entrée libre dans la limite des places disponibles. Information 05 61 77 26 00


> Parcours de femme par Noa Drezner (guitare flamenca) – Témoignage et concert – tout public

Mercredi 7 mars à 20h30 – Espace Saint-Cyprien Chapeau Rouge – 56, alées Charles de Fitte

Entrée libre dans la limite des places disponibles. Information et réservation conseillée 05 61 22 27 77


> Décontes du quotidien et autres chroniques féminines – Compagnie Les Boudeuses – tout public

Jeudi 8 mars à 13h, 15h et 17h – Place Émile-Male – métro ligne A ou Tram T1 et T2 – station Arènes

Gratuit sur réservation dans la limite des places disponibles uniquement au 05 36 25 25 73


> ConSidérationS – Compagnie Madame Riton – à partir de 13 ans

Jeudi 8 mars à 19h30 – Place Arnaud Bernard

Le spectacle se prolonge à 20h45 par une rencontre débat sur les rapports entre les femmes et les hommes dans l’espace public – salle Jean Rancy – 10, rue Jean-Rancy

Gratuit. Information au 05 81 91 79 60


> Le mariage forcé de Molière -Compagnie Le Fil qui Chante – tout public

Jeudi 8 mars à 20h30 – Centre culturel Henri Desbals – 128, rue Henri-Desbals – métro A – station Bagatelle

Gratuit sur réservation dans la limite des places disponibles uniquement au 05 36 25 25 73


> Hip Hop au féminin -Compagnie L’Danse – à partir de 6 ans

Vendredi 9 mars à 10h15 et 11h15 – Esplanade Bernard Aymable Dupuy (entre le Centre culturel Henri Desblas et le marché alimentaire et forain de la Faourette  – métro A – station Bagatelle

Gratuit. Information au 05 36 25 25 73


    

  • Komplex Kapharnaüm avec L’usine – Tournefeuille- samedi 10/03 à St cyprien
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  • vernissage G Peignard à Fondation Ecureuil (mardi 6 à 18h30)
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  • performance Smith en live au quai des savoirs  (mardi 6/03 à 20h-22H)
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  • festival Wikipolis à Colomiers
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